一般学习舞蹈要多久才能跳的有感觉呢

零基础的学习民族舞分好多种，首先看你想学哪种，如果学习初级的东北秧歌，藏族等一年左右就可以跳的很好。如果想跳朝鲜族就需要长时间训练了，体态舞姿还有气息的训练。

学民族舞需要由简单到复杂的训练，不是单一学习几段舞蹈就会跳了，讲究舞蹈感觉。

零基础多久能学好舞蹈呢

零基础学习舞蹈的话，需要根据个人的兴趣、毅力、学习方法等因素而定。一般来说，三到五个月之间，可以学会基本的舞步技巧，但要真正掌握舞蹈，可能需要有一年以上的时间。

如何自己在家学习舞蹈

去网上搜索教学视频，自己在家跟着练。

如果是想要自己在家自学舞蹈的话，首先你最需要的做的就是自律和坚持。

然后规划好自己的时间，最后就是寻找能够让你学习舞蹈的知识和方法，你可以通过手机互联网网上的教程在家自学舞蹈，也可以去网上看真人直播，学习舞蹈知识，只要你肯坚持学好舞蹈就不是问题。

想要成为一位舞蹈教练需要学习多久

这个没有统一固定的时间标准，全凭个人潜质来决定。个人舞蹈学习进步快的可以很快通过舞蹈教练资格证，可以获得认可教学。反之则需要很长时间才能获得资格。

4-5岁的孩子学什么舞蹈好?一般要学习多久

二、三岁的孩子就可以开始进行简单的律动练习，培养孩子表现力、节奏感和情趣，让孩子感知音乐和舞蹈的韵律。但是要注意的是不要过早的做一些高难度的动作，例如劈叉、下腰、翻滚。要在这个阶段中培养好孩子对舞蹈的兴趣，就是家长及舞蹈老师的重要工作。 其实孩子在小的时候不管对什么舞蹈感兴趣，对于舞蹈韵律感知和基本功的培养是最重要的，8-9岁后身体的软度已经不行，再练习基本功就会很困难，骨头韧带也会越来越硬。在所有的舞蹈中，芭蕾是最修炼基本功以及气质的舞蹈；练习拉丁和国标舞对女性的曲线也很有帮助（不过也有人说孩子太小学这个舞蹈略显成熟）；民族舞可以更多展示女性的柔美，所以孩子刚开始学习舞蹈的时候可以先以芭蕾舞打基础，再让孩子尝试多舞种，根据自身的兴趣让孩子选择学习的方向。更多信息可以咨询 Isee灰姑娘国际儿童艺术中心

我想学舞蹈，不知道从哪里开始，基本功是什么

每个大师都是从零基础开始，年龄不是跳街舞的门槛，你要关注的是自己的兴趣，喜欢那一类舞，然后找一位专业的老师，上他的basic课程，兴趣使然，放松心态，会有效果。

首先，basic课程很重要，是对初学者的启蒙，也是街舞习惯的养成，这会影响到今后跳舞是否会进步，严重会导致由于坏习惯而伤害到身体。所以，建议挑选一位有经验的，既开设提高班，又有basic课程的老师。这样在你上课2个月basic后可以直接去尝试他的提高班。老师的上课习惯，节奏，你比较熟悉，而老师对你的情况也有认知，不需要磨合期，这样进步会很快！

其次，刚刚开始学习的小伙伴们，一定不要去逼迫自己去记忆老师课堂上教授的所有动作。在你没有对新事物有初步认知前，去努力做一件不可能的事是很痛苦的，一节课下来，身体跟不上，脑力有花费很多，对街舞的兴趣就消失殆尽了，脑袋里只有一个想法，就是“这么难，老师教的太快了，上课好累！！！我跟不上，我学不会等等。”这个时候，调整心态很重要，街舞是个有门槛的运动，这个门槛不是其他，就是心理。很多人因为害羞，不敢尝试，看到其他人跳舞很好，害怕自己出丑，借口说自己身体不协调，不会跳舞。

舞蹈，是人类身体对于情绪最本能的表达，在我们开心兴奋到无法用语言表达时，会常常说手舞足蹈，这就是舞蹈最本真的样子。人类在接受信息的过程中，语言只占到20％，剩余的80%是由肢体表达，一个小小的动作会蕴含许多内容！一部哑剧，在2小时里没有一句台词，你一样可以感受到主人公的喜，怒，哀，乐。这就是舞蹈的魅力，也是人类身体的意义所在！

最后，希望大家能勇敢去尝试新的事物，去冲破自己对于真实自我的恐惧，你大可不必去在意他人的眼光，跳舞是自我的相处，当你自己去作用自己的身体的时候，这是自我的一种交流，你会更了解自己，更加尊重自己的内心感受，接纳自己，包容自己！自信的前提本就是自知，舞蹈就是自已和自己的对话。

当你一个人在舞房的时候，一切都安静下来，这段时间只属于你自己，没有工作，没有家庭，你就是你自己，对着镜子，看着自己，你的开心和悲伤不用去隐藏，感谢自己的努力，对自己说很棒！我们都在努力的活着，但都不知道为谁而活。。。

还想送给大家一句我的街舞导师送给我的话，YOLO，you only live one time!

有点鸡汤了，哈哈哈，但，是我最想和每个喜欢街舞的朋友想说的！

舞蹈考级有什么用处

舞蹈考级有很多用处。

1. 舞蹈考级可以提高舞者的技术和水平，检验学员掌握的舞蹈知识和技能是否达到要求。

2. 舞蹈考级可以增强舞者的自信心和舞台表现力，被认证为达到一定技术水平的证书，可以为舞者以后的表演和舞蹈事业打下基础。

3. 舞蹈考级可以在面试和招聘时获得加分项，特别是申请相关专业学校和舞蹈团体等，通过考级成绩的表现，更容易得到录取和晋升。

4. 舞蹈考级可以在活动和比赛中增加竞争力，多参加舞蹈考级，既有助于提高自己的水平，也可以激发自己的比赛激情。

浅谈如何在舞蹈教学中培养学生的表现力

舞蹈是用肢体语言以最直接、最本质、最强烈的方式表达人的内心思想感情的一种艺术表现形式。《乐记·乐象篇》中说道：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也。”我国古代乐舞理论有言：“清动于中而行于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”可见，舞蹈是由人内心生发的，内心所指，然后才表露于外。舞蹈若不能引起受众的情感共鸣，不能拨动其情感的琴弦，就不能使欣赏者产生审美的愉快和喜悦。然而，由于学生身心发育的局限性，以及对舞蹈及音乐知识的缺乏，缺乏对舞蹈形象外在美的表现以及内在美的体验。因此，有必要研究舞蹈教学中如何提高学生的情感表现力，使学生在舞蹈过程中做到形神兼备。以下将探讨提高学生情感表现力的具体实施策略。

一、深入分析作品

在舞蹈教学中，每一个舞蹈都是一个作品，这个作品由音乐和舞蹈动作组成。在教学之前，教师要深入分析作品，使学生了解作品传达的信息，深刻体会作品的思想内容；寻找情感共鸣，以舞蹈的情感激发学生的感情，从而提高学生的情感表现力。首先，要向学生解析音乐作品的全部信息，不能从孤立的、静止的角度来分析，也不能单从音乐形式和结构来分析，而是要把音乐作品放在历史和文化的大背景下来解析。因为每个人的知识水平、生活经历和情感体验都是非常有限的，只有了解舞蹈作品所要反映的人物、风俗、历史和思想内容，才能在情感上形成共鸣。其次，要把音乐的源流、文化、历史结合起来，把音乐的特性、种类、形式、内容联系起来，让学生体会舞蹈语汇与音乐的结合，使学生能身临其境地感受到音乐和舞蹈的各自特色，以及和谐的魅力，达到一种“悦心畅神”的审美境界。这样，内在的素质才能在动作中自然流露，达到形神兼备的境地。

二、培养学生的审美情趣

舞蹈是人类心灵对世界感应的产物，它充分体现了人类情感的自我创造与追求，体现了人类对真善美的追求，是情感的美化和升华。审美情趣是一个人判断事物真假美丑的水平和标准，是人在审美过程中，对客观审美对象认知和评价所产生的直觉反映。正确的审美情趣有利于学生深入把握作品的艺术真谛，然后用自己的肢体去体现心灵的共鸣，将自然美与艺术美和谐地统一在一起。因而，在舞蹈教学中要注重培养学生的审美情趣。培养学生审美能力的有效途径是舞蹈欣赏。优美的舞姿，悠扬的音乐会很好地营造艺术氛围。舞蹈欣赏有两种，一是舞蹈视频欣赏，二是现场舞蹈观看。不管是哪种舞蹈欣赏，老师和学生在观看的时候，都需要摒弃所有不良情绪，抛开功利心情，怀揣一颗单纯的舞蹈心来观看舞蹈，用心感受舞蹈带来的艺术感受。观看过程中，不应有私心，私人情感，只有这样，才能将舞蹈欣赏的作用发挥至极致。舞蹈欣赏结束后，教师可以组织学生进行观后感讨论，鼓励学生说出自己的心理感受，引导他们发挥想象力，提高他们的舞蹈审美情趣与情感表现力。

三、培养学生的想象力和创造力

培养学生的想象力和创造力是舞蹈教学中不可忽视的重要环节，也是提升学生情感表现力的重要内容。在舞蹈教学中，教师要注意启发学生的想象力和创造力，激发他们的表现力和感染力，让他们学会运用心灵和形体技术去创造意境、表达情感、塑造艺术形象，让他们懂得，舞蹈艺术的表现在于以情带舞，以舞传情，想要感动观众，必须首先感动自己。利用美妙的音乐创设教学氛围，能够激活学生的想象力和创造力。例如，教学曲目《天鹅湖》时，先让学生的情绪融入美妙的音乐旋律，再引导学生伴着音乐旋律的流动进入想象空间，透过明丽的音色产生美妙的遐想，使他们的情感走进那优美的意境之中，由心底油然而呈现出和谐的舞蹈动作，营造“天鹅世界”脱俗的纯美品性。学生会在不知不觉中感悟到，是流动的音乐感应着她们的心灵，牵引着她们的律动，漫过她们的身躯，呈现出由音乐的浪花堆涌而成的舞蹈动态。如此，借助音乐产生的想象，使舞蹈成为音乐的视图，音乐成为舞蹈的精魂。

四、培养学生的舞蹈情感

在舞蹈教学过程中，培养学生的舞蹈情感，对于提升舞蹈情感表现力尤为重要。在舞蹈教学过程中，要注重学生舞蹈情感的培养，引导学生流露出真情实感。一方面，通过对民族舞蹈学习，可以丰富学生的情感体验，因为民族舞蹈是以情感渲泻为主要目标的。在没有文字、没有语言、也没有绘画的远古时期，捕猪后的娱乐，新生命诞生时的喜悦，对大自然的敬畏，对祖先的崇拜，对死亡的恐惧等等，我们的祖先都是凭籍自己的发音器官和全身活动来体现。另一方面，通过舞蹈欣赏，也能使学生受到艺术的感染，激发起学生的情感冲动，培养学生的舞蹈情感。学生在欣赏舞蹈时切忌冷眼旁观和情感封闭，注意力应当高度集中，主体情感处于一种积极开放的状态，这样才能迅速地与舞蹈中的人物产生共鸣，从而激发起对舞蹈的情感。

学习舞蹈首先要学会哪些基本功

一、锻炼身体的柔韧度。

无论是进行什么样的舞蹈学习，锻炼身体的柔韧度是一个基本的要求。要想锻炼身体的柔韧性，就需要在生活中，对孩子有这个方面的锻炼，比如，让孩子墩身擦地板，和孩子玩一些划圈、小踢腿、跨掖蹲等，这些锻炼会让孩子的身体在潜移默化中，得到逐步的锻炼。

二、锻炼身体的力量。

在舞蹈学习中，进行舞蹈动作或者舞蹈表演中，都需要舞蹈者有良好的体力，体力的锻炼也是在生活中慢慢锻炼和积累的，所以，在生活中，家长要注意督促孩子多进行体育锻炼，把持良好的体力。

三、锻炼身体的协调性。

舞蹈对舞蹈者身体的协调性有很高的要求，在进行舞蹈学习或者生活中，就需要有这些方面的锻炼，常见的做法就是多进行协调性训练，让孩子全身的各个部件都可以很好的配合。

四、学会数八拍。

舞蹈动作编排有规律有重复,每组动作几八拍,转换动作在哪一拍上都很明确。所以大家要学会和习惯数八拍,老师在教学的时候会明确告诉你这组动作有几八拍,变动作时在哪拍变。注意,尤其在音乐鼓点和节奏不明确的时候,数拍子能够让你不会乱了阵脚。

五、从步伐开始记动作

新的舞蹈动作一定要看老师步伐,结合上数拍子,老师示范的时候给老师数,自己模仿的时候给自己数,但是要心里默数哦。

六、记手位姿态

说白了手位姿态完全是为步伐服务的,就是不学手位姿态,您移动步伐的时候,手臂也会随行就市的摆动,所以,不要在学习新舞蹈动作的时候把太多精力放在手位姿势上。等后期有时间的时候可以再注意和调整手位姿势。